投稿日：2006-03-31 Fri
年度末ですが、自分は部署も変わらないことになったので、特に通常と変わらぬ日々。というわけで、今日は仕事お休みもらって、病院で検査。
詳しくは明日にでもまた健康管理編へＵＰします。
で、この検査が思いの他、時間がかかってしまい、病院を出たのが午後３時４０分。午前１１時頃から病院にいたので、１冊本が読めてしまいましたよ。。。
さて、その後は当初の予定では、渋谷に出て、シネマアンジェリカで現在リバイバル上映中の映画「トリコロール」三部作を一気に観ちゃおう！と思っていたのですが、結局最後の作品「赤の愛」だけしか観ることができず。。。
トリコロール「赤の愛」★★★★★★
上映時間 96 分
製作国 フランス／ポーランド
公開情報 ＫＵＺＵＩ
初公開年月 1994/11
リバイバル →ビターズ・エンド-2003.3.8
監督： クシシュトフ・キエシロフスキー Krzysztof Kieslowski
製作： マラン・カルミッツ Marin Karmitz
脚本： クシシュトフ・ピエシェヴィッチ Krzysztof Piesiewicz
クシシュトフ・キエシロフスキー Krzysztof Kieslowski
撮影： ピョートル・ソボチンスキー Piotr Sobocinski
音楽： ズビグニエフ・プレイスネル Zbigniew Preisner
出演： イレーヌ・ジャコブ Irene Jacob
ジャン＝ルイ・トランティニャン Jean-Louis Trintignant
フレデリック・フェデール
ジャン＝ピエール・ロリ
サミュエル・ル・ビアン Samuel Le Bihan
マリオン・スタレンス Marion Stalens
フランス国旗の3つの色をモチーフに、クシシュトフ・キェシロフスキ監督が手掛けた「トリコロール」三部作の第3弾。“博愛”をテーマに、モデルの女性と初老の判事の交流を描いた作品。イレーヌ・ジャコブ、ジャン=ルイ・トランティニャンほか出演。
トリコロール三部作については、映画館だけでも過去２回くらいは観てるし、ＤＶＤも持ってるので、通算だともう何回観たかわからない！ってくらい観てるんです（概ね５回〜１０回の間って所でしょうか）。
自分の場合、こんなに繰り返し観た映画は他にはないんですよね。
というわけで、採点も今回は５点満点の満点を超えて、特別に初の「６点」を贈呈！
というのもワタクシ、ハッキリ言ってこの映画の監督クシシュトフ・キェシロフスキのファンでして、実はこの監督のファンの集いみたいなもの（要するにオフ会）にもこれまで数回参加してます。
っていうか、ぶっちゃけますと幹事もやったことあります（笑）
トリコロールっていうのは、フランスの三色国旗のことで、映画は「青の愛」「白の愛」「赤の愛」から成る三部作となっています。
１９９３〜９４年頃、上映されました。
それぞれの話は独立していますが、ところどころつながっている作りになっていますので、できれば青→白→赤の順番で観ることをオススメします。
トリコロール三部作全体の説明については↓ある所（ってＡｍａｚｏｎですが）からのパクリ
パリ、ワルシャワ、ジュネーヴ。ヨーロッパの国際都市を舞台に、三つの色が奏でる三つの愛の物語―愛する夫と娘を車の事故で失ったジュリーは、すべてがブルーな色合いの中で自己を回復できるのか。雪のように白い肌のドミニクは、ポーランド人の夫の愛がもの足りず離婚裁判に持ち込むが…。優しい赤がよく似合うモデルのヴァランティーヌは、盗聴マニアの元判事に魅かれてゆく…ユニークな構成で贈る連作
しかし、Ａｍａｚｏｎのカスタマーレビューって、モノによっては「ほぉー、なるほろなるほろ」といたく感心するものもありますが、この「青の愛」のレビューは、どれもこれも。。。
「青の愛」について、というか、基本的にこの「トリコロール」シリーズは圧倒的に主役の女性たちの存在感が大きいのは確かなんです。。
でも、「ストーリーが平板で女優しか見どころがない」とか言うのはナンか違うなー。
「青の愛」は、絶望からの再生を描いた映画。
その再生に至る細かい出来事・心理状況の変化の描写が見事な映画だと思います。
また、一面に青を使った美しい映像とそれにぴったり合わせた音楽も作品と見事に調和しています。
「白の愛」は、他の２作と比べるとある種異彩を放っています。
キェシロフスキはこの「白」のことを「不協和音」と表現していましたが、それはモチロンこの作品が駄作であるとか、そういう意味で言っているのではないことは明らかです。
ポーランド出身のキェシロフスキは、１９８９年の民主化以降、フランスで製作をするようになりましたが、この「白」だけは、舞台がキェシロフスキなじみのポーランドに移るせいか、この監督本来の少し皮肉っぽくも温かいというような空気感が戻ってきた作品とも言えるかもしれません。
で、今日自分が観てきた「赤の愛」は、「寛容」について書かれた作品。
主演のイレーヌ・ジャコブにキェシロフスキが惚れ込んでいることが画面から伝わってきます。
不信感、猜疑心、そうした感情から引き起こされた元判事の男の盗聴。
それを当初、「許せない」と感じたジャコブ扮するヴァランティーヌは、次第にこの男の内面世界と対話をするようになっていく。
そんな話です。
ちょっとネタばらしすぎましたね。
あとは、気になる方はぜひ観てみてください〜。
シネマアンジェリカ（場所、わかりにくい！）で３月３１日までやってます（ってもう終わりやんけ、、、）
でも４月１日からは、この監督の最大傑作ともいえる「デカローグ」シリーズが始まりますので、こちらも見逃せません！
それからBunkamuraの方では「赤の愛」と同じイレーヌ･ジャコブ主演の「ふたりのベロニカ」もリバイバル上映中なんですよね。
っていうか実は先週末、既に観てたりしますが(^^)
投稿日：2006-03-30 Thu
明日は仕事はお休みして病院へ行きます。その前にこの２４時間、自分が出した全ての尿をユリンメートをいう入れ物に溜めています。
詳しくは健康管理編参照。
【最近立ち読みした本】
東京ルール
都会生活研究プロジェクト（著）
交通編(満員電車でドアの近くに立っていたらたとえ自分の降車駅でなくとも一度出て、降りる人を通さなければならない
混雑した電車で新聞を読むときは、細長くたたまなければならない ほか)
生活編(美容院で、「かゆいところはございませんか?」と聞かれたらどんなにかゆくても「いえ」と迷わず答える
近所へ出かけるのにも、手を抜いてはいけない ほか)
街なか編(エスカレーターは左側に立ち右側を歩く人のために空けておかなければならない
街を歩いているとき、知らない人に声をかけられたら、無視する ほか)
住宅編(つかず離れず、ビミョーな距離感を保つ
隣の部屋の物音をいちいち気にしてはいけない ほか)
会話・人間関係編(「東京キー局は、全国どこでも見られる」と、信じてやまない
地名は、できるだけ略す ほか)
東京で「暗黙の了解」とされていることを思い切りデフォルメして紹介し、まもなく上京しようとしている地方人を威嚇するための本
とでも申しましょうか。。。
まあ買って読むほどの本ではありません。
立ち読みして、クスっと笑い飛ばすのがいい感じの本です（とか書いたら営業妨害になるのかな）
このうち、
「街を歩いているとき、知らない人に声をかけられたら、無視する」
を実感した話が今日ありました。
（と言っても、東京ではなく千葉県での話なのですが）
今日、帰りの電車＠総武線（黄色い電車）での話です。
座席は全て埋まり、ちらほら立っている人もいるくらい状況を想像してみてください。
自分は運よく座ることができまして、本を読んでいたんです。
普段はi-pod nanoなんぞで音楽聴いてるんですが、今日は何故だかわかりませんが、音楽ナシで過ごしていました。
すると、自分から３ｍくらい離れた所でスーツケースを持った外国人男性が、２０歳そこそこくらいの学生風の日本人女性にナニやら尋ねてることに気付きました。
外国人は３０代中ばくらいで、肌は浅黒い感じ。
あまり上手ではない英語を話しています。
インド人やパキスタン人、バングラデシュ人ならもっと英語が堪能だろうし、サハラ以南のアフリカならもっと肌が真っ黒だと思うし、トルコ人やイラン人という感じでもないので、察するに、アラビア半島か地中海東岸（シリア、ヨルダン）か北アフリカ（エジプトかリビア）あたりのアラブ人ではないかと思われました。
よくよく耳をそば立ててみると、英語で、
「フナバシケイバジョウへ行きたいのだが、この電車はそこへ行くか」
と聞いている模様。
で、質問を受けた日本人女性、突然「ガイジンに話しかけられた」ことにビックリ仰天してしまったのか、思い切り日本語で、
「船橋？船橋はこの先です」
とか答えまして、当然それでは理解できないアラブ氏は、
「フナバシケイバジョウ、フナバシケイバジョウ、this train？」
とか繰り返し聴いていました。
すると、そのヤマトナデシコさん、
「船橋競馬場？じゃあ船橋にあるんじゃないですか？」
「船橋競馬場」っていうのは、この時我々がいたＪＲ総武線ではなく、私鉄である京成線の駅の名前なんです。
たしか各駅電車しか停まらない小さな駅です。
ＪＲも京成も通る船橋（ＪＲは快速、時に特急も停まる。京成は特急が停まる）からは京成線で２駅の所です。
というわけで、千葉県民だからと言って、「船橋競馬場駅」を知っているとは限りません。
例えば、中央線で
「高尾山口ってどうやって行くんですか？」
って突然聴かれて即答できない中央線沿線人間はたくさんいるだろうし、
関西だったら、ＪＲ神戸線に乗っていて、
「甲子園ってどうやって行くんですか？」
って聴かれるようなものかもしれません（甲子園は有名だから、結構わかるかもしれませんが）
もちろん「船橋競馬場」には競馬場もあるんですが（今でも営業してるのかどうかは不明）、彼の目的はどう考えても競馬でないことは明らかです。
なにせ、この人、成田空港方面からスーツケース持ってやってきてるのですから、きっとこの夕方から夜にかけて成田に到着したばかりに決まってます（たぶんアラブ首長国連邦からのエミレーツ航空なんじゃないでしょうかね。この航空機、たしか夜６時か７時くらいに成田に着くのです。それもまた自分がこの人をアラブ系ではないかと推測した一因）。
というわけで、彼は競馬ではなく「船橋競馬場」駅を最寄とする知人の家にでも行こうとしているのだろう、と考えるのが筋でしょう。
で、私、見かねてここで立ち上がりました。
３ｍほど離れた彼らの所へ行き、
「Do you want to go to Funabashikeibajou Station?
So you must go to Funabashi by this train,and change to Keisei line.
But it takes about 3 minutes by foot between JR Funabashi and Keisei Funabashi.
If you lose the way,please ask to someone else in the Funabashi station.」
と言いました。
彼は、ニッコリ微笑んで
「Ok,thank you.」
とだけ言いました。
同時にヤマトナデシコさんも、
「どうもありがとうございました〜」
とだけ言いました。
それだけ。
一応ここでは、アラブ氏だけでなく、困っていたヤマトナデシコさんを助けたという点で「電車男」的構図に近い筈なのですが・・・（？）
「事実は小説よりも奇なり」
と言いますが、やはりこんな何でもないシチュエーションで若い女性を助けたところで、「電車男」になんてなれるわけないとです（笑）
ていうか、
「電車男」ってフィクションなのでは？
とかねてから思っていた疑惑がフツフツとこの期に及んで再燃（笑）
それにしても、自分とその２人の間に位置していた他の５〜６人の乗客！
自分が吐いた↑程度の（しかも若干間違いのある）英語くらい、たぶんあんたらも話せたんちゃうか〜？
って思ってしまいますね。
そう思うと、そのヤマトナデシコさんといい、他の乗客といい、「チキンハート」過ぎです。
いや正確には、
「街を歩いているとき、知らない人に声をかけられたら、無視する」
が定着してるから、本来であれば、「でもこのケースは親切にしてあげるべき」状況がいざやってきても、対応できなくなっちゃってるんじゃないか？老婆心ながら心配になってしまいました。
きっとこれは語学力の問題ではありません。
異国の地に一人でいる時に、優しくしてくれる人がいると、そらもうその人が天使に見えてくるもんですけどね。
そのヤマトナデシコさんは、アラブ氏に見初められる絶好のチャンスを逃したわけで（別にそんなチャンス、求めてもいないかもしれませんが）。
そして自分は、なんだか「でしゃばり」のような形となり、ヤマトナデシコさんからは、いかにも「おざなりの感謝」しかもらえず（彼女は、この会話が終了した５秒後から下車するまでずーっと、ケータイの画面見てナニやらピコピコやっており、いかにも「もう祭りは終わったのよ」と言いたげでありました）、別に達成感も充実感もなく、ポツリと車内全体のビミョーな空気に晒されて残り１５分くらいの車内生活を過ごさねばなりませんでしたとさ。。。
【ただ今のＢＧＭ】
ヴィヴァルディ：“新世紀のための新しい”「四季」
Gilles Colliard（ヴァイオリン）
Francisco Cabello（バンドネオン）
Gilles Raymond（ティンパノン）
Patrick Mathis（オルガン）
Didier Capeille（コントラバス）
ヴィヴァルディの「四季」。
ワタクシにとってはこの曲、初めて買ったクラシック音楽ＣＤという思い出の曲でもあります。
まーそれだけ超有名曲ってことでさぁね。
しかしこの曲、というか、ヴィヴァルディという作曲家自体、聴いていて「何だか同じような曲ばっかりで飽きるなー」って思うこと、時にありません？
私はありますね、ハッキリ言って。
ストラヴィンスキーは、
「ヴィヴァルディは大変買い被られています。彼は退屈な人間です。同じ協奏曲を600回も続けて作曲することが出来たのですから・・・」
と言ったそうです。
まあストラヴィンスキーのように、
ロシアンアバンギャルドから
新古典主義音楽から
シェーンベルクの亜種みたいな１２音音楽まで、
まるでカメレオンのように節操なく、自らの様式を流行に合わせて変化させまくった作曲家とどっちがいいか？って言ったらわかりませんけどね。
ヴィヴァルディは恐らく水戸黄門とか古き良き「月９ドラマ」みたいなもんなんですよ、きっと。
・印籠出せば皆が「ははー、恐れ入りましたー」っていう水戸黄門
・「１０年前から想ってた」って決め文句がしばしば発生する！という月９ドラマ（本当？）
後者の話は、先ほど、「ベタドラマ大賞」とかいう非常にくっだらない番組を日テレでやってて、でもまあそれなりに面白かったので、最後の２０分くらいだけでしたけど、観てたんです。
そこで出てきたのが、この「１０年前から想ってた」が決まり文句だという説。
この番組、典型的な「ベタドラマ」には「ベタオ」と「ベタヨ」が登場し、非常にベタな展開で話が進んでいくという一定の傾向があるのだそうで、それを類型化して茶化して笑うことを目的としたもの。
いかにも日テレ的な作り。
日テレっていう局は「一途だけど愚直なもの」を笑いものにし、「小手先だけの機知に富んだ番組」を求める傾向があるような気がして、あまり好きなテレビ局ではありません（その割には、免罪符的に「２４時間ＴＶ」なんてものを年に１度やって禊を晴らそうとする姿勢も、なんか気にくわない）。
この局の番組ばっかり観てると、物事を脊髄反射だけで捉える習慣が身に付いてしまいそう。
フジテレビみたく、「アホなものは徹底的にアホくさく」やってくれれば、まあそれはそれでいいんです。
日テレの場合、妙にフィクションでもリアルさを追求しようとするので、キケンです。
その典型が以前あった「電波少年」。
くだらないものには、
「アーーー↓ホーーー↑」（矢印の向きはイントネーション）
と言う、ワタクシの根底にある関西人気質がそう思わせるだけなのかもしれませんけど（笑）
っていうか、あーそうそう、そういえばヴィヴァルディの「四季」の話でした。。。
この「四季」、↑を見ればわかるように、ヴァイオリンとバンドネオン、ティンパノン、オルガン、コントラバス各１人という、個性的な編成による風変わりな演奏です。
で、少し調べてみましたが、どういう経緯でこういう「編曲」（？）版が出てきたのか、よくわかりません。
「新しい世紀のための新しい四季」とありますので、恐らく２１世紀を迎えるに当たって、この演奏家たちで考案したものなのではないか、などと勝手に推測しております。
ティンパノン（Tympanon）っていう楽器がどんななのか、よくわかりません。
このサイトによると、ティンパニの前身みたいなものなのでしょうか。
ＣＤを聴いていると、チェンバロとマリンバの間みたいな音をしてるチカチカした音を出してる楽器があるので、それなのでしょうか？
投稿日：2006-03-29 Wed
ただ今通勤中。
一昨日、睡眠時間２時間半。
昨日は反動で１０時間も寝た（笑）
平均６時間睡眠。
健康的です（？）
さてそれだけではナンなので昨日食べためちゃウマアイスの画像でも（携帯からの投稿だと一番上に表示されるかも）
投稿日：2006-03-28 Tue
【ただ今のＢＧＭ】ショパン：ピアノソナタ第３番
ラファエル・ブレハッチ（ピアノ）
2005年のショパン・コンクールで優勝し、しかも史上初めて3賞も独占した、ポーランド出身のブレハッチの、2次予選と本選の演奏を収録。その群を抜く才能が全開した、きらめくようなショパンが堪能できる。
ここ２日ばかりいろいろ調べ物というか何というか、ハマっていることがありまして、今日は途中２時間ほどの睡眠を挟み、つい先ほどまでそれをやっていました。そしたらこんな時間！（ＡＭ３：５０）
というわけで、ブログはお休みしようかと思ったのですが、一応更新。
さーて、んじゃナニ書くかなー。
うーん、それでは。
自分、「ネタ切れになったら書くかな？シリーズ」としていくつかストックしてる話があるんですが、今日はその１つでも。
最近たまにやってるもので、
数独
ってのがあるんですけど、ご存知ですか？
これ、ちょっと中毒性があるパズルです。
っていうか、自分、これ高校時代から知ってたかも。
本買ってやってた気がします。
Wikipediaによると、
数独（すうどく）とは、3×3のブロックに区切られた9×9の正方形の枠内に1〜9までの数字を入れるペンシルパズルの一つである。
まーとにかくルールは超単純です。
民族、年齢、教養などに関わらず、誰でも楽しめるフェアなもの。
先日初めての世界選手権が開催されたほど、一部の国では人気が沸騰している模様です。
ある航空会社では乗務中にはアテンダントが数独をやらないように！っていう注意が出たとのこと。
とりあえずお試しあれ。
ハマってしまった場合の責任については当方関知しませんので、あしからず〜。
※ちなみに今日こんな時間になってるのでは「数独」のせいではありません。
投稿日：2006-03-27 Mon
昨日のエントリーで予告していたのですが、望月君のリサイタルの感想をメモ程度にしか書いてなかったので、少しまとめなおしました。以下に掲載します。
（昨日のメモの方は削除しました）
【データ】
日時：２００６年３月２５日（土）１８：３０〜
場所：音楽之友ホール（東京・神楽坂）
〜演奏曲目〜
１部
マンドリン協奏曲第１番より第１楽章／R.カラーチェ
ソナチネ ハ長調／L.ｖ.ベートーベン
カンタータ第１５６番より『アリオーソ』／J.S.バッハ
無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第２番より『シャコンヌ』／J.S.バッハ
２部
『春がきた』の主題による変奏曲／中野二郎
無窮動／桑原康雄
One of a “Mandolinist”〜あるマンドリン演奏家のものがたり／アンドウマユコ
カルメン幻想曲／P.サラサーテ
アンコール
Akatombow／小穴雄一
Aproximacaoより／Ch. Grafschmidt
（感想）
・彼らしい高度な技術と集中力が見事だった。
しかし、一挺のマンドリンだけなのに、２時間近くも飽きずに聴かせてくれるのは、単に技術・集中力だけでなく、彼自身の音に対する趣味の良さ、楽曲解釈の力量の高さといったものを感じました。
・弱音が美しかったです。フォルテからサッと引く箇所とか、メリハリの付け方が自然で、フォルテもムリに頑張ってなくて、音楽が自然に流れていく印象を持ちました。
ある高名な先生が彼を評して言っていた
「彼は内面に自分の音楽を持っている。それがすごい。」
という言葉を聴いていて思い出しました。
・曲によっては完成度にやや難のある曲もあった（カルメン幻想曲など）けれど、これはこれから先、おそらく彼が他の所で発表する機会を窺っているものなので、その機会での成功を祈りましょう〜！っていうことで
・アンドウマユコさんへの委嘱曲を除き、全て暗譜でした。すごいなー。そのこともまた、「曲を完全に手中にしている」という印象をより強める効果があったように思います。
１）マンドリン協奏曲第１番より第１楽章／R.カラーチェ
これは彼のオハコですね。一昨年のマンドリン独奏コンクールでも課題曲で演奏してました。
そのコンクール、彼は最終的に３位でしたが、この曲だけで言えば、彼が優勝でもおかしくないのでは？当時ワタクシは僭越ながらそう思っていました。今回はさらに安定感を増していましたね。
２）ソナチネ ハ長調／L.ｖ.ベートーベン
一転してバロック調の明るい感じのピッキングが見事でした。
他の曲でもそうでしたが、ピッキングの箇所を頻繁に内と外で使い分けしていまして、それが見事にハマっていました。
ベートーヴェンですが、これはマンドリンオリジナル曲なわけですね。
でも何だか彼の演奏を聴いていると、チェンバロで聴いても、それも良さそうだな、と思う、そんな響き方でした。
３）カンタータ第１５６番より『アリオーソ』／J.S.バッハ
出だしのトレモロを聴いて、音感のない自分でさえ、「あれ、音程おかしい？」と思ったら、ピアノだけになった所でチューニングしなおしてましたね。それ以降は安定していたように思いました。
４）無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第２番より『シャコンヌ』／J.S.バッハ
予習して聴きに行った効果があり、かなり細部まで聴取することができました。
１５分近くあるこの大曲を一部の最後に持ってきたということで、集中力が少し心配でした。
望月君自身の集中力に問題はなかったように思われましたが、聴衆の方が少し我慢し切れなくなってる空気を感じてしまいました。そのせいか、会場の空気が何だか少しビミョーな感じに。ごくごくわずかな空気の変化だと思うんですが、それが少し残念ではありました。
２部
１）『春がきた』の主題による変奏曲／中野二郎
この曲のように、伴奏とメロディを同時に奏でていく重音奏法を持つ典型的なスタイルの独奏曲、自分は聴くたびに「すげー、よく弾けるなー」と思ってしまいます。
季節柄、いい選曲でもありますね。
２）無窮動／桑原康雄
今回の演奏会の中で完成度という点ではベストはこの曲だったのではないでしょうか？
相当な速度で表題の通り「無窮動」つまり「動きが窮することが無い」＝「ずっと速弾きしっぱなし」の曲を、完全にコントロールし、かつ、次第にボルテージを上げながら弾いていました。
３）One of a “Mandolinist”〜あるマンドリン演奏家のものがたり／アンドウマユコ
リベルテでも委嘱したことのあるアンドウマユコさんへの委嘱作品。
まず冒頭で、「あれ、チューニング？」と思ったら、それが既に曲の一部なんですね。
公演プログラムの解説によるとこの曲は、あるマンドリニストの生活を、４つのパーツ（楽章）に分けて表現しているそうです。
途中、望月君がおもむろに立ち上がり、歩きながら楽器を弾く場面がありました。「逍遥」という言葉がピッタリな雰囲気。その間、当然彼は大真面目な顔してるんです。でも考えてみたら、その様子を観ているお客さんの恐らく半分かそれ以上は、彼の知り合いなわけですよね。
照れたりしてたら、とてもできるもんじゃないわけで、当たり前ではあるけど、完全に音楽の世界に入り込んで弾いている彼の姿勢に心を打たれました。
４）カルメン幻想曲／P.サラサーテ
彼は公演後の打ち上げの場でこの曲について「敗北感が強い」という表現をしていました。
たしかに完成度という点で、他の曲から比べるとややミスが目に付いたという点ではそうなのかもしれません。
しかし、↑にも書かせていただきましたが、彼は恐らく、この曲をこれからも人前で弾く機会があるわけでして、個人的にはそこでリベンジすればいいことなのでは？なんて思ったり。って、もしかすると、そのリベンジの場でワタクシは伴奏の一員になってるかもしれないので、これはヒトゴトじゃないワケですが・・・。
アンコール
１）Akatombow／小穴雄一
季節はずれの「赤とんぼ」。
何でも彼が大好きな曲なのだそうで。
このコンサートは彼の「マンドリンを始めて１０周年を記念して開いた」という位置付けだそうですので、アンコールにお気に入りの曲を持ってくるって、ステキなことじゃないかと思いましたね。
２）Aproximacaoより／Ch. Grafschmidt
これ、彼のＨＰに書いてあったんですが、すみません、これやりましたっけね？？記憶にない、、、。（失礼な）
さて、今回は、望月君もすごいが、客席がまたすごい！
３００席くらいあったでしょうか？ほぼ満席！！
通常、マンドリンオケでは「１人が１０人お客さん呼んで、３０人の楽団なら３００人、５０人の楽団なら５００人呼べれば恩の字」とか言われたりしている所を、彼はたった一人の公演のために３００人くらい呼べてしまったわけですよ。さすがですね。
彼は実力もすごいけど、人脈というか、より正確には人望がすごい。
自然と人が彼の周りに集まってくるような魅力ある男です。
それはそうと、今回の客席の７割くらいの人が恐らくマンドリンかギターかコントラバスのどれかを弾けそうな雰囲気。
見渡す限り、客席には観たことある顔がいっぱい！でした。
ブロガーの方も数人いらしたので、彼（女）らの感想も楽しみです♪
（３・２６補足：皆様の秀逸な感想を拝読しましたので、ワタクシとしては、これ以上、特に書くこともないな、と思いました）
さらに、これまでにマンドリンコンサートではほとんど見かけたことがなかった「神レベル」の方が、今日に限って来ていらしたりもしてました。
投稿日：2006-03-26 Sun
【ただ今のＢＧＭ】サラサーテ：カルメン幻想曲より第２曲「カルメンの歌声」
パールマン（ヴァイオリン）ズービン・メータ指揮ニューヨークフィル
３月２５日（土）の一日
１０：００ 起床（１０時間も眠る。。。）
１２：３０ 高校野球とパリーグ開幕戦を少し観る。
インボイス西武ドームの始球式が荒川静香でビックリ。
そういえば、西武と言えばプリンスホテル。
プリンスホテルはスケートに力入れてますもんね。
１３：２０ 家を出る
１４：３０ 病院（お茶の水）腎臓内科で診察を受ける
詳細は明日にでも健康管理編でＵＰします。
１５：３０ 薬をもらって、病院を出る
１８：３０からの望月君のソロリサイタルまで時間があったので、上野へ行く。
１６：００ 国立西洋美術館の常設展へ。
本当は当初、東京都美術館でやっている「プラド美術館展」へ行こうと思ったんですが、大混雑が予想されましたし、閉館まで１時間で観るのは困難だろうということで、今日の所はやめときました。
それに、こんなオトクな話があったもんで。
つまり、
「毎月、第２・第４土曜日は西洋美術館の常設展が入場無料！」
なんですよ〜。ご存知でしたか？
あと文化の日も無料だそうです〜。
西洋美術館、これまで何度も行ったことある所ですが、実は常設展を観たのは、これが初めて。
以前、ある知人に
「西洋美術館の常設展って、一度も観たことないんだよね」
って言ったら、「ええーー？？」と、ハイドンの交響曲の一節バリに「驚愕」されてしまったので、そのうち行っておこうと思ってたんです。
結果は、
行って大正解！でした。
っていうか、あれほどのコレクションが東京にあったんですね。。。
これまでにこの常設展示の存在を知らぬまま過ごしたオレの人生を返せ！ってくらい、ホンキで後悔しましたよ（笑）
日本人は（というか、アメリカ人も韓国人もみんなそうですが）ヨーロッパに旅行すると、パリルーヴル美術館とかロンドンナショナルギャラリーとか行くわけです。
で、そこで観るのは、よほどの美術ヲタク以外、大抵は「常設展」なんですよね。そりゃまあそうです。一生に１回行けるかどうかの大美術館で、わざわざ期間限定の「特別展」を観る必要性は全くないですから。
で、これが日本国内の美術館だと今度は逆にみんな「特別展」ばっかり観に行く傾向がありますよね。
今日だって、西洋美術館では「ロダン・カリエール展」なんてのをやっていましたし（西洋美術館と言えば、入口近くに有名なロダンの「地獄門」がありますね）。
でも、この西洋美術館の常設展、見どころいっぱいでした！
まずルネサンスから２０世紀中葉までの美術史をほぼ網羅的に追いかけることができる展示内容。
まあルーヴルはもとより、エルミタージュとかメトロポリタンとかに比べたら、そりゃまあ非常にショボイもんですけど。
でもこれくらいの展示量の方が１〜２時間でもプラっと観て回るにはいいし、思いの他、素晴らしい作品が多くてビックリ。
具体的にはコチラのサイトをご覧いただきたいのですが、個人的にはナビ派の画家たちの作品がかなり良かったです。
ドニとかボナールですね。
個人的に最近気になっているパウル・クレーやカンディンスキー、モンドリアン、マレーヴィチといった人たちの作品は、残念ながらありませんでしたが。。。
あと「いろいろメガネ」っていう企画が良かったです。
いわく、
作品にはそれぞれ題名があります。ピタリとはまる素直なものや、ちょっとひねったおかしなもの。
毎月、常設展示から3点の作品を選び、その前にノートを用意します。あなたのメガネを通して考えた題名を自由に書いてください。他の人はどんな題名をつけるでしょうか。
ということだそうです。
で、展示作品の前にノートとペンが置いてあるんですね。
そこに自由に作品のタイトルを書き入れることができるんです。
そんなわけで、なかなか有意義なヒマ潰しでした〜。
投稿日：2006-03-24 Fri
今日は４月以降・新年度の配属の発表の日。自分は、
今後少なくとも１年間は、過去２年間と同じ部署のまま
となりました。
今の仕事にはかなり慣れているし、直接の上司は変わらないことになったし、自分の病状も今は比較的安定しているし、これからしばらくは、割と悠々自適な生活が送れるのではないか？と勝手に期待しています（予定は未定）。
【ただ今のＢＧＭ】
J.S.Bach：「無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ」より「パルティータ 第２番ニ短調(BWV1004)」第５曲「シャコンヌ」
レイチェル・ポッジャー（ヴァイオリン）
ベト５（運命）にシャコンヌ、この一両日、これまでになくメジャー曲紹介ブログと化しております(^^;)
明日、私の参加するマンドリンオケ・アンサンブル「リベルテ」の代表、望月君（相互リンク中、リンク先はコチラ）の初のソロリサイタルがあります。
というわけで、ただ今、予習中。
やっぱり演奏会聴きに行く際は、事前に予習しておけば、本番時の聴こえ方が相当違ってきますね。
バッハの「シャコンヌ」、この曲については熱烈に愛している人がいっぱいいる曲でして、自分の近くにも、「とにかくシャコンヌならどんな演奏でも聴く！」みたいなことを言っている男がいます。
そういう人たちと比べ自分は、「シャコンヌ」ってバッハの中で飛びぬけて好きってわけでもなく（ちなみにバッハで一番好きって言ったら、自分の場合は「音楽の捧げ物」か「ミサ曲ロ短調」のどっちかでしょうか）、そんなわけでこの曲の予備知識もほとんどありません。
で、いくつかのことを調べました。
・「シャコンヌ」とは、もともとスペイン風舞曲の意だが、その後、変奏曲を意味するようになった。低音部の動きが極めて重視されている。
１艇のヴァイオリンだけで表現をするため、当然ながら重音やアルペジオの多用をし、また、単一声部の中に複数の旋律の断片同時に盛り込んだりしています。
・「パルティータ」とは、組曲。つまりこれは無伴奏の独奏のための組曲。その中に１つの変奏曲が入っているという、一種変わった作りをしている。
・４または８小節単位で１テーマという構成。
で、このシャコンヌ、組曲の中の１曲なのに、単独で演奏されることが圧倒的に多いですよね。
名曲ですから、それ自体悪いことだとは思いません。
しかし、「深遠な、宇宙の底でも見ようとするかのような」大仰な演奏が多いことも事実。
「基本はあくまで舞曲なので、もっと軽やかに演奏すべき」とある所では言われていましたが、果たしてどんなものか。勉強不足のワタクシとしては、この演奏会の機会に学ばせてもらおうと思います。
投稿日：2006-03-24 Fri
【ただ今のＢＧＭ】ベートーヴェン：交響曲第５番
カラヤン指揮ベルリンフィルハーモニー管弦楽団（１９６２年）
この曲を「運命」と呼ぶのは日本だけなので、ここは国際基準に倣い、あえて「５番」とだけ表しました。
その証拠として今、手元にあるＣＤは輸入盤なんですが、併録されている交響曲第６番にはしっかりと「Pastorale」と書かれていますが、５番の方は単に、「Symphony Nr.5 c-moll op.67」とあるだけ。
そういえば、自分がかつてドイツ東方のドレスデンという割と大きな都市のユースホステルに泊まった際に、そのユースの中にあったバーのカウンターで一人チビチビ酒を呑んでいました所、デュッセルドルフの方から来たドイツ人オバちゃん２人組が私の方に寄って来て（最初「酔って来て」、と誤変換したが、むしろこちらが正しいか）私に話しかけてきて、小一時間ほど呑みながら談笑してたんですが、そこで彼女らが私に英語で聞いてきた言葉。
「へぇ〜、日本人もベートーヴェンのシンフォニーＮｏ５を演奏するの〜？？」
当たり前じゃ、ボケ〜！
と、温厚なワタクシが言うはずもありませんが（あれ、誰も同意してない？）、「ふーんそんなものかー、いとあさまし（「驚き呆れた」の意の古語）」と思いましたね。
なぜこんな話になったかと言いますと、この時、自分の所属しているマンドリンオケ“未完成』は無謀にも（？）この「ベト５」つまり日本名「運命」をマンドリンで演奏しようとし、練習してたんですね（その後、ちゃんと結成演奏会でやりました）。
で、自分はもう何だかイチイチ説明するのも面倒だったので、「自分はオケでベト５を今度やるんだ」とだけ言ったんです。
マンドリンオケとか言った所で彼女たちが知ってるかどうかも怪しかったので。別にマンドリンやってるのが恥ずかしいとか、そういう卑屈な話ではありません、念の為。
それで帰ってきたのが、上記のお言葉。
だから、別に彼女たちは、「マンドリンでベト５」なんてシチュエーションを想定して驚いたわけではなく、純粋に「日本人がベト５？？」という驚きを持ったという・・・。
まさに我々日本人が白人の歌舞伎を奇妙に思うのと同じ感覚を彼らは今なお持ってるんですねぇ。
小澤（オーストリア）だの大野（ベルギー）だのミョンフン（かつてフランス）だのといった東洋人の、欧州各国首都でのオペラ座首席ポストの座は、こやつらに言わせれば「超ウルトラ例外」だとでも言いたいのでしょうか・・・？
この時滞在していたドレスデンという街は、旧東独の都市。第二次大戦時にはドイツで最大規模の空襲に見舞われ、街じゅう焼け野原になった所でもあります。
旧東独政権の無能ぶりのせいで、戦後復興は遅れに遅れ、私が訪問した２００１年冬の段階でも、実は空襲で焼けた教会がまだ再建途中だったのです（笑）。
またこのドレスデンという都市、遥か昔、ドイツがビスマルクの力で統一される以前には、ザクセンという王国の王都でした。
今なお、ドイツトップクラスのオケとオペラ座、美術館を持つこの古都は、非常に保守的な土地柄でもあります。
黄色人種であるワタクシは、ここの銀行窓口やらオペラ座やらタクシーやらで、ずいぶんと酷く露骨な人種差別に遭遇しました。
だから自分は、このユースでのオバちゃん２人組の「日本人もベト５聴くの？？」発言に触れた時、「あー、やっぱりこれだからドレスデンは・・・」って思ったんです。でもよく考えてみたら、このオバちゃんたち、デュッセルドルフっていう西ドイツ、その中でも最も日本人が多く住んでいる都市の近郊から来てるんですよね。
日本人なんて日頃から見飽きてるだろうに、なんだんだ、、、。
（もっとも日本人は日本人で某mi●iの如くコミュニティを形成しているだろうから、ドイツ人の多くにとっては、『近くを歩いている遠い国の人』なのかもしれませんけどね）
さて、話は飛びます（変わりはしません、目先を変えるだけです）が、日本が見事に優勝して終わったＷＢＣ。
決勝戦の視聴率は何と最高５６パーセントを記録したのだそうで。
現代のテレビの視聴率じゃないですね、こりゃ。
前回の衆議院議員選挙の投票率より高いんじゃないですか？ひょっとして。。。
皆さん、自分の生活がどうなるかよりも野球が勝つかどうかの方が興味があるという。
「ある意味」では健全でもある傾向。でも。。。ま、いいか、今日の所は（ナニを言いたいかは、てきとーに汲み取ってくださいな）。
で、昔、私も生まれる前の時代ですけど、有名な
「巨人・大鵬・たまご焼き」
って言葉がありまして、これは言うまでもなく「当時の子供たちが好きなものの代名詞」だったわけですが、価値観が多様化し、マスメディアからインターネットなどの個人的な狭いメディアへと人々の着目する場所も変遷を遂げた今の時代に、こんなわかりやすい人気者はいないわけですよ。
しかし、今回のＷＢＣの５６パーセント、これは今回の野球の国際大会が我々日本人にとって、「巨人・大鵬・たまご焼き」時代を彷彿とさせる国民的人気を博したことが伺える数字です。
そういえば、ＷＢＣの日本代表監督・王貞治と言えば、「巨人・大鵬・たまご焼き」時代の「巨人」を代表する選手の一人だったのでした。
８５６本でしたっけ？ホームラン世界記録保持者ですから、当時でも十分に「世界の王」でしたが、一方で、今は「ＷＢＣ初代優勝監督」という点で、名実ともに「世界の王」となりました。
となると、今、もし新たな３羽ガラス（って言い方自体が「昭和のかほり」ですね^^;）を創り出すならば・・・
「王・朝青龍・オートミール」
うーん、弱いですね。
やっぱ、今なら「王」より「イチロー」なのではないかと。
それから、「朝青龍」っていうかそもそも相撲自体、どう考えても子供たちに熱烈に愛されてるとは思えない（ファンの方、ゴメンナサイ）ので、ここは今風にサッカーに。
カーリングとか荒川静香とかでもいいけど、そのあたりは残念ながら１〜２年単位での旋風に過ぎないと思うので、１０年単位での普遍性を持つサッカーに。
ついでに言うと、こんな記事が。
「代表飛躍にはヒデをイチローに！“チーム愛”発揮熱望」
なるほど。
それができたら、サッカーＷ杯も日本優勝？！（さすがにムリだ、、）
そうなると残りは、「たまご焼き」？？
そこで出たのが、
「いったい、今のガキンチョはどんなもん食ってるんだ？？」
っていうギモン。
独身貴族・ノーブルマンなワタクシにわかる筈もなく、ここはGoogle様の力を頼りに捜索してみますと、
ありました、こんなデータが。
結局、今でも子供は「たまご焼き」が好きなんですね。
というわけで、２００６年版「巨人・大鵬・たまご焼き」は、
「イチロー・ナカタ・たまご焼き」
となりました〜。
というわけで、６月はドイツ・ワールドカップです！
残念ながら会場は旧西独に偏っていまして（現在でも東西ドイツの経済格差は酷いものがありますので）、旧東独最大級の都市だったドレスデンでさえも、Ｗ杯の会場にはなりません。。。
ちなみにコチラのサイトによると、純然たる旧東独都市の開催は商都ライプツィヒだけのようです（ベルリンはご存知のとおり東西両方にまたがった都市でしたので）。
さて、こうして書いているうちに冒頭に挙げたカラヤンの「ベト５」は聴き終えて、今度はラトル指揮のベト５を聴いております。
カラヤンは１９５０年代から８０年代まで世界一のオケ、ベルリンフィルの音楽監督だった人。
つまりは、「巨人・大鵬・たまご焼き」時代の視聴率５６パーセントが当たり前だった時代の巨匠指揮者。
一方、ラトルは、たしか２００３年頃から同じベルリンフィルの音楽監督に就任した若手イギリス人指揮者。
（指揮者の世界は５０代くらいまでが「若手」だそうですので、、、）
「イチロー・ナカタ・たまご焼き」時代の人。
このラトルの録音はベルリンフィル監督就任直前に録ったもので、もう１つの世界最高峰オケであるウィーンフィルの演奏なんですが、基本的にはラトルの傾向がよく出ているＣＤとなっています。
で、この両者を比較しますと、
カラヤンの指揮というのは、どれをどう取っても「カラヤン流」にしかならない
とはよく言われる所で、それがかつて「アンチカラヤン」を生み出した所のようです。
もっとも、クラシックファンなんて今も昔も人口の２〜３％程度しかいないでしょうから、
カラヤンファン＝人口の１パーセント
アンチカラヤン＝人口のこれまた１パーセント
どっちも興味ない人＝人口の９８パーセント＝一般市民
っていう感じ。
これが「巨人」なんてなると、当時は、
巨人ファン＝人口の７０パーセント
アンチ巨人＝人口の２５パーセント
どっちも興味ない人＝人口の５パーセント＝変人
みたいな状況だったろうと思うんです（しつこいですが、ワタクシの生まれる前の時代なので、これは推測以外の何者でもありません）。
で、
カラヤンの指揮というのは、どれをどう取っても「カラヤン流」にしかならない
に対して、ラトルはどうかと言うと、
ラトルファン＝人口の０、０１パーセント
アンチラトル＝人口の０、０１パーセント
クラシックファンだけどラトルはどーでもいい人＝人口の１、９８パーセント
クラシック自体どーでもいい人＝人口の９８パーセント
っていう感じ。
つまり、カラヤンは全人口比で言えば少数派だったとは言え、クラシックファンの世論を真っ二つにするくらいの影響力はあった。
しかし、ラトルの場合、クラシックファンですら、無関心層が多いのです。
なぜか？？
つまり、
ラトルの指揮というのは、どこをどう取っても「ラトルの色」がない
のです。
ラトルというのは、自分ありきではなく、作品ありきの指揮者だと思うのです。
彼はベートーヴェンなど、古典派音楽を演奏する際には、必ず「古楽研究の成果」を取り入れ、一聴してわかるくらいに独特なアーティキュレーションを採用していたりします。
で、マーラーならとにかく様々な旋律をうまく交通整理して鳴らすことだとか、そういったことを心がけていたり、とにかく作品とその成立した時代・様式・作曲家の思想などに忠実なわけです。
これはきっと、今風な考え方なんでしょうね。
カラヤンみたいな「オレの音楽をお前らは聴いてればいいんだ、オレだよ、オレ」っていう演奏を２１世紀の今にやった所で「オレオレ指揮」と呼ばれるのが関の山であるわけですよ。。
というのも、クラシック音楽の名曲群たちが作曲された時代から現代はあまりにも遠く離れすぎてしまい、演奏者が曲と同時代的な精神を以って譜面と対峙することは、もはや困難なわけです。
でも、カラヤンというのは第二次大戦前から欧州の主要オケやオペラ座で活躍していた人ですから（ちなみに彼には猛烈なナチ疑惑がありました）、ベートーヴェンはさすがにムリでも、Ｒシュトラウスとかラヴェルなんてのは、カラヤンからしてみれば、作曲過程まで見えちゃってる音楽なんですね。
だから、カラヤンは、「本来、巨匠タイプの演奏家ではない」とか言われつつも、それでも自分なりの強い信念で音楽に対峙できた。
でも、ラトルにはそれはムリ。ラトルにとっては、これらクラシックの作品は、「考古学的発掘作業」なんです、きっと。
だから、ある程度の客観性がそこに要求される。
もっとも、カラヤンも彼の前任者フルトヴェングラーの強烈な個性から比べると、「小粒」とか、「精神性がないつまらん音楽」とかいろいろ言われていたのです（人口比１パーセントのアンチから）。
フルトヴェングラーの「ベト５」は、これはまさに「運命」という副題がむしろふさわしいのでは？というほどの熱い（暑苦しい）演奏。
超有名なこの曲の冒頭からして、
「ジャジャジャジャーン」
というよりは、
「ジュワジュワジュワジュワーン」
と聴こえます（ホント）。
フルトヴェングラーの生きた時代は第二次大戦の戦前及び戦時中、戦後まもない時期まで。
ある哲学者は、
「アウシュビッツの後で詩を書くことは、野蛮である」
と言いましたが、戦後まもない１９４７年５月にフルトヴェングラーが戦犯の汚名から何とか逃れて久々に指揮台に登って振った「ベト５」、この熱さはちょっと異様。
ある意味、「アウシュビッツを知ってて尚、詩を書いている」かのような非政治的芸術至上主義的潔さがあります。
これは無責任のようでもあり、また、彼の普遍的な感性の素晴らしさの表れでもあり、どう捉えるか、難しく感じています。
投稿日：2006-03-23 Thu
昨晩は早々に帰宅し、夕食食べたらすぐに寝てしまい、睡眠時間９時間。これが世に言う「春眠暁を覚えず」というヤツですかね？（たぶん違う）
でも、３月後半ってたしか去年だか一昨年も寝まくって同じようなことここに書いてた気がします。そういう季節なのです、きっと。
今朝は実に爽快な気分です。
でも、夜の貴重な自分の時間が、ややもったいなくも感じられ・・・。
来年度の仕事上の処遇がもう少ししたら決まるんですが、それまではっきり言ってあんまり忙しくないんですよね。
それに今、マンドリンの合奏もいま１つもない！って状態ですし。
何もせず日々をぐうたら過ごそうと思えば、それもできるシアワセ（？）な状況。
でも、今、医者からは「おビール禁止令」が出てますので、せっかく桜が咲いたというのに、御座敷いての花見とかにもあまり気が乗りませぬ（涙
そう、いつの間にか桜咲いたんですね、関東で。
自分は２００６年に入ってから、ほぼ常時外出時にはマスクを着用してきたのですが、そろそろお役目ゴメンでしょうか。
でも、おかげで風邪だけでなく花粉症にもほとんど今年は見舞われずに済んでおり、まだなかなか手放せませんなー。
「ひと冬」風邪なしで過ごせたのは、中学の頃以来。
「ひと冬」花粉の症状なしで過ごせたのは、小学校高学年以来。
マスクは素晴らしいです！
ヒゲ剃らなくてもバレないし（ボソ）
【ただ今のＢＧＭ】
ラヴェル：バレエ音楽「マ・メール・ロワ」
スクロヴァチェフスキ指揮ミネソタ管弦楽団
ＶＯＸ社から出ているスクロヴァチェフスキ／ミネソタ管の管弦楽曲集１０枚組ボックスより。
昨日、自分にとって２０代の頃はブルックナーがナンバーワン作曲家だったと書きましたが、その後のナンバーワンはラヴェルでした。
いやー、今でもブルックナーもラヴェルも、「好きな作曲家ベスト５」には入ってますけど。
「マ・メール・ロワ」については、最近はある事情によりまして、ピアノ連弾による組曲版を毎日のように聴きまくってたんですが、こっちの「バレエ音楽」もやっぱり魅力的ですね。
組曲版の方が演奏は遥かに容易なのですが、こっちのバレエ音楽版を編曲して演奏した某マンドリンオケは、本当にすごいと思います。
ラヴェルの音楽は作曲者自身が多くの曲をピアノと管弦楽両方に書いたくらいなので、もともと多様な編曲に耐えうる構造をしているんでしょうね。
マンドリンに非常によく合いますね。
投稿日：2006-03-22 Wed
１つお詫びがあります。このブログには「隠しコメント」というのがありまして、書き手であるワタクシにしか見えないようにコメントを残すことができるのですが、それをここ２か月くらいの間に数人の方からいただいておりましたことに、実はついさきほど気づきました。。。
以下、言い訳します。
この隠しコメントって、自分のブログの管理ページの中でもあまり視線に入ってこない隅の方に来るんです。それで・・・。
以上、言い訳終了。
というわけで、もはやコメント返すには遅すぎたり、そもそも隠しコメントなのでお答えしにくかったりするのですが、取り急ぎ、これまでにいただいた隠しコメントは全て拝読しました、っていうことと、特に最近いただいたものについては、非常に勉強になるものがあり感謝しています、ということだけ、ここで報告させてくださいm(_ _)m
【ただ今のＢＧＭ】
ブルックナー：交響曲第９番
ギュンター・ヴァント指揮シュトゥットガルト放送交響楽団
ワタクシ、ブルックナーについては、かつて相当ハマっていたんです。
それも一時的ではなく、２０歳から２８歳くらいまでずっと。
つまり自分にとって、２０代の頃のナンバーワン作曲家と言えば、文句なしにブルックナーだったんですね。
最近かつてほどブルックナーを聴かなくなってしまったのは、素晴らしいブルックナー指揮者だったギュンター・ヴァントが２００２年に亡くなってしまったことが大きいです。
ブルックナーの素晴らしさはライブで味わうことで体感できる部分が大きいんです。
何か大きな建築物を築き上げるかのように音響を組み立てていく、それがブルックナーの音楽の醍醐味ですので、録音だとどうしても音響のバランスが崩れちゃうんですね。あと純粋にライブの方がこういう大編成のオケ曲の場合は迫力があって良いですし。
ヴァントが指揮するブルックナーの交響曲９番。
自分はこの組み合わせだけで６〜７種類の演奏をこれまで聴いていますが、中ではこのシュトゥットガルトとの録音が一番好き。
「ヴァントのブル９の中では」というだけでなく、ブルックナーに関するあらゆる演奏の中でも最高の演奏の１つではないかと思います。
１９７９年のライブ。当時のヴァントはテンポが速めのあまり情感を込めない即物的演奏を旨としていましたが、この演奏は、教会での演奏であるせいか、響きが豊かで、彼特有の造形感覚の素晴らしさとスケール感が共に備わっているように感じます。
さて、ＷＢＣ、日本優勝しちゃいましたね〜。
おめでとうございます！
自分はさんざん「ＷＢＣにはあんまり興味ない」って言っておきながら、結局決勝戦だったこの春分の日も、またもや外出の予定をキャンセルして自宅観戦(^^;)
いや、まあこの大会は今でも「くだらん」って思ってますけど。
でも野球のゲームとしてはこの準決勝・決勝と面白いゲームでしたからね（決勝はちょっとグダグダの凡戦ではありましたが）。
しかし、日頃休日に家で過ごす習慣がない自分としては、こんな風に休日を過ごすと、なんだか嬉しいような罪悪感を感じるような複雑な気分（笑）
いやーでも、本当は「病気」になった時点で、「土日のうちどっちかは家で過ごす」ことに決めたんでした。
全く実践できてなかっただけのことなんですね。
これからもなるべく「家で過ごす休日」を確保していきたいと思います。
そのためのコツとして、「●月□日空いてる？」って聞かれた時に、カラダさえ空いてればこれまではほとんど全部ＯＫという返事をしてきてたんですが、これからは、特に何も用事はなくとも、「休息日という用事」を毎月２日くらい入れるようにしちゃおうかな、と思います。
ですので、今度、「お前、オレの誘い断っといて、ナニうちで過ごしてんの！？」とか、このブログ読んで怒ったりしないよう、何卒ご理解・ご容赦の程、お願いしますねm(_ _)m
ところで、テレビでこのＷＢＣのニュース観てて、すごくムカついたことがあります。
それは、
どうしてああも各局、スポーツバーだの街角テレビだので試合観戦してる一般民衆の表情を追っかけるの！？
ってことです。
これは今回に限らず、サッカー日本代表絡みの大きな試合の時とか、オリンピックの荒川選手の時も同じようなことが起きてたことですけど。
ワタクシとしましては、
「んなもんどーだっていいだろ。そんなこと流すほど時間の枠があまってたら、試合の流れをもっと詳しく追いかけるとか、選手のインタビューをイチローとか松坂ばっかりじゃなくて、ベンチ入り全員分くらい流しやがれ！」
って思うわけです。
点が入ったシーンとかを適当につまんで流して、「その時、秋葉原では」ってなって、「ウォーーーー！！！」とか叫んでるマヌケ面の一般民衆を映し出す。
なんつうレベルの低い映像なんだろう、と驚き呆れているのは、ワタクシだけでしょうか？
このワイドショー的切り口で一番気に入らないことは、競技そのものではなく、競技の周辺の社会現象にばかり着目していること。
いやしかし、今回のＷＢＣなんてまだマシな方かもしれません。
カーリングで一躍有名になった例の「チーム青森」なんてさらにひどくて、ゲームの内容は一切ナシで、勝敗と点数のみ。そのくせ１５分以上はたっぷりかけて、舞台裏の応援団とか選手の素顔とかには密着するんです。
こういう中身のない報道は、他の国と比べて日本は特に多いと言われます。
きっとそれはワイドショーという文化が元々あるからなんでしょう。
自分は選手の私生活なんかにはほとんど興味なく、どこのどんな女優やアナウンサーと結婚しようが離婚しようが、そんなことはどーでもいいし、また試合のことで日本列島がどれくらい盛り上がっていたかなんて、局地的なバカ騒ぎ現場を見せつけられても、何も感じることはないよ！って感じです。
この国の報道はどうしてこうも物事の表層ばかりを捉えるのでしょうか。
こういうものを流し続けても、視聴率が取れてるってことは、つまりは観てる人がいっぱいいるということなわけで。
つまりは「観てる日本人がレベル低い」という酷い結論に・・・。
投稿日：2006-03-21 Tue
【ただ今のＢＧＭ】J.S.バッハ：「ミサ曲ロ短調」
クレンペラー指揮フィルハーモニア管弦楽団
この大編成のモダン楽器オケによるバッハ「ロ短調」。
時代考証的解釈を行うことが必要条件となっている近年の古楽界の中でこんな演奏しちゃったら、「お前は半世紀前にでも行って演奏してろ！」って言われちゃうわけですが、まさにこのクレンペラー盤なんかは、こうした現代人の目から見て時代錯誤のナンセンスに見える演奏の最右翼。
バロック音楽とは思えないゴツゴツした巨大な身振りの演奏と合唱。
それは「なんかこの人たち、ワーグナーと勘違いしてね？」と思ってしまうほど。
しかし、今でもなお、この演奏は多くの人に聴かれているし、「ミサ曲ロ短調の名盤は？」と言えば、必ず名前の挙がってくる盤でもあります。
結局、「本当に素晴らしい演奏」というのは、時代やスタイルを超えて普遍的なのかもしれません。
ただ、演奏者としての自分を考えた時、この手法による普遍性を目指すべきだとは思いません。
こんなことをして認められるのは、本当にごく一部の限られた、天才たちだけなのですから。
言ってみれば、「絶世の美女は、ボロ切れ着ててもやはり絶世の美女」みたいなもので（例えがヘン？）、普通の人はやっぱりそれなりに小奇麗に「今どき」のファッションを身にまとっているべきなのです（これは、むしろ「例え話」の方を自分は実践すべきですな〜）。
さて、アンケートの結果発表です。
「トリノ五輪で一番面白かった競技は？」
１位 フィギュアスケート女子 (9票/56.2%)
２位 スノーボードクロス男子 (4票/25.0%)
３位 カーリング (2票/12.5%)
４位 その他（スキージャンプペア） (1票/6.2%)
１位は予想通り。日本のメダルが１つで、それが元々「花形競技」の種目だったんですから、当然過ぎる結果といえば結果。
２位はやや意外。
オリンピックへの関心度って、「日本勢の強さ＞競技の面白さ」になりがちだと思っていたもので。まあ今回のお題の設定の仕方は、そこらへんを多少牽制したものになっていたわけですけど。
３位、こっちが２位でもおかしくなかった。いまや、青森県で一番有名なのはりんごでも太宰治でも恐山でもなく、「チーム青森」なのではないかと思わせるこの活躍ぶり。自分は父方の実家が青森県なので、このマイナー県（すみません）に日が当たったってことで、ちょっと嬉しいっす。でもメンバーの皆さん、本当は北海道民なんですよね。。。
４位。どなたかは存じませぬが、「スキージャンプペア」ネタをご提供いただき、どうもありがとうございます。
ワタクシ、この架空競技のＤＶＤにつきましては、金が正直もったいない気がしましたゆえ、購入するのは見送り、１５分ほど店頭のデモを食い入るように眺めるに留めた甘酸っぱい過去があります。
でも、今となっては購入を見送ったことを若干ながら後悔しているのであります。
ワタクシ、そもそも「台からスキー板履いて飛び降りる」という「スキージャンプ」自体、「発明したヤツは、一体なに考えてこんなもん思いついたんだ！？」って感心してしまうのですが、それを２人組がペアとなって、さながらスケートのペアのごとく絡み合って降りていく超絶技巧の発明主には頭を垂れざるを得ません。
でも、、、
きっと、これＤＶＤで買ってたら、もっと後悔してたと思う・・・（ボソ）
さて、お次のお題は、いよいよ開幕間近！
【（３月３１日まで）直前企画！今年のプロ野球優勝するのはどこ？（セリーグ編）】
です。
ここのブログのお客様は、だいたい半分強くらいがマンドリン関係の方だと思っております。
それゆえ、文化系の方々に根強い「スポーツ観戦興味なし！」という傾向にもう少し配慮した方が、マーケティング的に賢いのかもしれませんが、プロ野球に関しては自分のＤＮＡの一部と化しているので、シーズン中はどうしてもワタクシの話題からは外せなくなります。
ご了承くださいませm(_ _)m
そうそう、明日はＷＢＣ決勝キューバ戦ですね。
宿敵・韓国を倒したことで満足しちゃってないか、少し心配ですが、決勝は大舞台に強い松坂が先発らしいですから、何とかやってくれそうな気がします。
彼は高校時代も連投続きの決勝戦で、ノーヒットノーランやっちゃったような男ですからね。
この時は、準々決勝のＰＬ学園戦（延長１７回）・準決勝の明徳義塾戦（６点差を終盤で大逆転の７−６）とものすごい試合でした。
準決勝は最後、９回表になって松坂が登場したんですよね。
あの時点でまだたしか２〜３点差があったけど、もう甲子園の雰囲気は、横浜で決まりだな、みたいな感じがありました。
野球って、ムード・流れで決まるゲームだな、ということをこの時ほど強く実感したことはないですね。
ま、昨年のパリーグのプレーオフ、日本シリーズ、今回のＷＢＣの韓国を観てても同じことは感じますけどね。
そうそう、個人的には、
キューバ対アメリカ
の因縁の対決を見てみたかったかもです。
（一応）共産主義のキューバは、主力選手が次々とアメリカに亡命してきた歴史があります。
そしてそれを大リーグの関係者たちも暗に手助けしていたフシがあるようです。
キューバの共産主義というのは、北朝鮮なんかに比べて遥かに脆弱なもので、もはやカストロは反体制派を抑えることもできてないようだし、彼自身が高齢なので、死後一気に民主化（自由化）運動が起こる可能性は高いですね。
そもそも、あのアルカイダなどの拷問で悪名高いアメリカ軍の「グアンタナモ基地」って、どうして敵国のはずのキューバ領内にあるわけ？
このへん、わけわかめです。
というわけで、調べました。
１９０３年に米西戦争にアメリカが勝利した際にここを無期限租借してたんですね。
少し前までのイギリスにとっての香港みたいなもんですか。
なるほどなるほど。
投稿日：2006-03-20 Mon
今日は出かける予定をキャンセルして家でＷＢＣ準決勝の日韓戦を観てました。ひねくれ者のワタクシ、再三にわたり
「ＷＢＣなんてアメ公の八百長大会、あんまり興味ないっす」
って言ってきましたけど、でも、やっぱ観ちゃうと面白いし燃え（≠萌え）ますね。
韓国の鳴り物入りの応援がすごかったわけですが、これをどう思うか、ということに対する日本の選手たちの反応は、「甲子園の阪神戦に比べたら全然マシ」なのだそうで、阪神ファンとしては、嬉しいようなこっ恥ずかしいような。。。
でもま、勝って良かったです。
阪神の選手が全く活躍してない（今日に至っては出場もしてない）のは寂しいことは寂しいですが、今の藤川と久保田の調子では、出てもやられる可能性が大きいと思うので、これで正解でしょう。
しかし上原は今年はきっとペナントレースでも良さそうですね。観てて体中にパワーがみなぎってる感じでした。
でも、そんなことより、
岩瀬＠中日ドラゴンズは何で出ないんだ！？
ということが一番気になるんですけど、ケガでもしたのでしょうか？
この人のいつもの憎いほどにエグい投球があれば、アメリカも韓国もキューバも、１〜２イニング、まず外野にはボール飛ばないんじゃない？って思うんですけどねえ。
【ただ今のＢＧＭ】
メシアン：みどり児イエスに注ぐ２０のまなざし
ミシェル・ベロフ（ピアノ）
昨日、赤ちゃんを見てきたということで、何となくインスピレーションを受けそうな音楽でも聴いてみるかな、ってことで取り出したＣＤです。
しかし、これ、何となく感じるままに聴いてても、仕方ないんじゃないかってくらい、音楽の中にある主題について、細かく意味が持たされているんですね。
詳しくはコチラにあります。
こんなの全部理解して音楽聴くのは、自分にゃムリです。
思い切り時間かければできるかもしれないけど。。。
でもこのコーナーは「ただ今のＢＧＭ」ですのでね。
「基本ながら聴き」なんですのよ、ええ。
ある会員制コミュニティから久々にバトンが回ってきたので、こちらでやってみます（私の場合、ブログでしかやる手段を持ち合わせてないもので・・・）。
半年くらい前に、かなり質問項目が重複してるのをやったと思いますが、まあいま一度ってことで。
※ここのブログではちょっと答えたくないものがあったので、いくつか質問自体を削除しました。ズルイですかね？
入院 ここ１０か月で５回してますが、何か？でもこれが人生の全入院回数（たぶん）
骨折 小学校の時、ボールを蹴るつもりが地面を蹴って、足の甲にヒビが（アホ）
献血 病気発覚前は、２年に一度くらいやってました。一番手軽なボランティア。でももう多分一生ムリ。。。
失神 ないです
結婚 まだ焦る歳ではない（はず）
離婚 知人でいますが、大変そう。。。
フーゾク 病気もらうのが怖いので、行きません
しゃぶしゃぶ この流れって、「ノーパ○しゃぶしゃぶ」ってことですかい！？
エスカルゴ フランスで一度、バケツ１杯分くらい食べたことあり
万引き 臆病者なので、もとい、健全な小市民なので、人のモノは取りません
補導 普通ないでしょう
女を殴る 幼少の頃、妹を蹴ったことはあるみたい（３年くらい前、妹に蹴られたけど。。。）
男を殴る ずいぶん荒れた地区で育ったもので、幼少の頃は何かと防衛的に、、、。
でもかれこれ２０年近くは無いですね。
就職 ２度しました
退職 １度しました
転職 １度しました。もう多分しません。
アルバイト コンビニ、代ゼ○夏期講習の事務補助、家庭教師、ビルの花壇の水まき、
ビルの窓ふきゴンドラの動作点検、外資系企業の電話オペレーター、スーパーの野菜売り場で陳列、テストの採点など
海外旅行 これまで２８か国。のべ１５０日くらい？オール一人旅！
ギター ほとんど全く弾けません
ピアノ ６歳の時に習うかどうか、親に聞かれたが、「男がピアノなんて、カッコ悪う」とか言って拒否。我が人生最大の後悔の１つ。
メガネ ずっと裸眼だったけど、耐え切れずに先月ついに購入。でもたまにしか付けてない。
コンタクト ４年くらい前に購入したけど、慣れる前に付けるのが面倒になってやめてしまった。。。
オペラ鑑賞 まあ年に２〜３回は。ＤＶＤ含めれば年５〜６本くらいは観てるか。
テレビ出演 １月にリベルテの練習時に神奈川テレビが取材に来て、少し映っていたらしい
パチンコ まず一生行くことはないです（断言）
競馬 ギャンブルについては、自分、ちょい頑ななまでに拒否です。たとえ人付きあいとかでも、行くつもりは毛頭ありません。
ライヴ出演 ライブっていうかコンサートならしょっちゅうね。。。
合コン なぜか１度だけある
漫画喫茶 漫画読むより違う用途で行くことが多いかな。
エスカレーター逆走 危ないのでやめてほしい
自動車の運転 ２年前に車購入して以来、普通に乗りまわしてます。その前も仕事で少々。
バイク運転 寒そう（暑そう）なので、あまり気が乗らないっす
10kg以上減量 これまで３回ある（のに、ガリガリにならないのは、、、？）
エステ 行ったことない。一度行ってみたい。
交通事故 見たこともやったこともなし
電車とホームの隙間に落ちる ないです
お年玉をあげる 来年からイトコの子にあげることになりそう
一万円以上拾う あります
一万円以上落とす あります
徹夜で並ぶ 大学野球で並んだことが１度か２度
金髪 好きです（って、そういう質問じゃないのでは？？）
ピアス 痛そう。
50万円以上の買い物 車だけ
ローン 楽器、車で経験済み。あとは、、、家？
ラヴレターをもらう まあ毎月２〜３人からもらってますかね（ハハハ。。。。）
手術 幼稚園の頃にノドの出来物を取った。あと昨年、腎生検と扁桃摘出手術を。痛いし、できればもうやりたくない（でも、たぶんまたそのうちやる、、、）
イヌネコを飼う 犬（ウェリッシュコーギー）の♂がいます
一目ぼれ まず、ないと思うけど、自信はない(^^;)
ヨガ ぜひ、やりたい
先生に殴られる 自分の頃は既に社会問題になりかけてたので、ツネるとか姑息な体罰が多かった（笑）
廊下に立たされる ないです。罰は正座でしたね。
徒競走で一位 ない。そんな方面で輝いた経歴はなし。
リレーの選手 ない。そんな方面で輝いた経歴はなし。
妊婦に席をゆずる １度くらいあったかも（うろ覚え）
他人の子どもをしかる ないですね。立派なことだと思うし、やれたらやりたいけど。
20過ぎてしらふで転ぶ っていうか、３０過ぎてから増えてきた気が（笑）
コスプレ 大学のマンドリン夏合宿の飲み会で女装を・・・
ジャケ買い ジャケだけでは流石に買わないけど、ポップ・ロック系で未知のものを買う時は、参考にします
同棲 なんか、淫靡な感じでよい
ストリート誌に載る 載っても困る
2メートル以上の高さから落ちる ない
ものもらい ない
学級委員長 なぜか３回くらい
恋人が外国人 ロンドンでポーランド女性と１日デートしたことならありますね（エヘン！）
でも、外国人恋人経験なんて、ないない（つまり上記のは、フラレたってこと・・・？いやいや、そりゃ最初からそんな下心なんて、、、少ししかなかったです^^;）
へそピアス もしワタクシが付けてたら、どんなリアクションされるのでしょう
刺青 駄菓子屋のすぐ消えるやつなら
ナンパ ない
逆ナンパ ない
出産 不可能
飛行機 アエロフロートロシア航空でアルメニアに着陸した時に、みんなで拍手した時の一体感が忘れられない（笑）
ディズニーランド ここ数年行ってませんね。我が家からは花火が見えるくらい近いのに。
一人暮らし 近くする予定だったのが発病により延期中。
スキー なんと、４歳でソリしただけ！あとは経験ナシ！
スノボ というわけで、もちろんないっす
サーフィン これもない。いったいどんな青春時代送ってたんだ、、、。
異性に告白 そりゃまあ
同性から告白される 冗談でも嫌です（笑）
喫煙 遊びで何回か。実は結構美味しいと思った。でもにおいが嫌なので、常習化はしませんでした。
禁煙 全世界の全ての人間にただちに実行してほしい
酔って記憶をなくす どんなに酔っても記憶は残るタイプ
出待ち されたことは、ある（って、ただの定期演奏会で来てくれた知り合いがロビーにいただけ←マンドリンやってれば、普通みんなあること）
飲酒運転 ぜったいないし、これからもありえない
進研ゼミ やりたかったのに、させてもらえなかった
結婚式に出席 ２７〜８歳の頃が一番多かった気がする
葬式に出席 結婚式と同じくらいの回数
保証人 断ります
先生を殴る そんなヤツはイヤだ。。。
親を殴る サイテーです
犯罪者を捕まえる かっこよすぎ
ケーキを焼く ない。それくらいできるようになりたい。。。
スピリタス なんですか？それ。
キセル ブログといえども、問題となるケースがあるそうなので、一応ノーコメントで
食中毒 ３〜４年前、牡蠣にやられました。もう一生牡蠣は食べませ〜ん。ほんとは好きだけど。。。
無言電話 されたことなら。。。
ピンポンダッシュ やったことなら。。。（コラ！）
決闘 それって現代人の日常用語なんですか？？
ドラクエ １〜６まではクリアしました。その後はいつ出たのかさえよく知りません。
ガンダム 最近、なんだかガンダム好きがアキバ系方面と同類化されてきてるみたいで、初代からそこそこに愛好してきた者としては悲しい。。
このバトンを回す人 ここに置いときますので、ご自由にどうぞ〜
投稿日：2006-03-19 Sun
今週の土日は、久々に２日連続して悠々自適な日々が送れそうです。最近のワタクシの１年の流れとしましては、この３月後半あたりだけが、ほとんどマンドリン合奏も選曲などの活動も特にないオフシーズンなんです（完全に自業自得なので、それをあれこれ言うつもりは全くないのでありますが、でも自業自得だろうとナンだろうと、疲れるのは事実^^;）。
今日は、大学時代のマンドリンの同期、旧姓Ｓさんの家に同期４人でお邪魔をし、彼女が昨年の秋に産んだ赤ちゃんを見せてもらってきました。
うーん、赤ちゃん、めちゃ可愛かったですね〜。
プニプニしていて、目が大きくて。
こういうのを見ると、独身貴族の放蕩生活ぶりに日頃さほど問題を感じていないワタクシでも、少しは考えてしまいます（何を？？）
まだ生後５か月なのにずいぶん大きく見えたのは、もしかしたら、赤ちゃんを抱っこしているお母さん（つまり同期の旧姓Ｓさん）が小柄で可愛らしい人だからなのかもしれません。
写真を何枚か撮ってきたのですが、アップは肖像権等々の問題で断念しますです。
こういう時、本当は某mi○iみたいな内に閉じた空間で日記やってれば効果を発揮するんですけどねぇ。。。
自分はあそこからのリンク先もここにしちゃってるので、まあ仕方ないっす。
このお母さん（同期の旧姓Ｓさん）は、いつも心が春の遠海灘のように穏やかな人なんです（遠海灘に行ったことないので詳細は不明ですけど）。
たぶん、躁鬱とか喜怒哀楽のコントロールが人並み以上に上手い人なのでしょう。
それからケンカとか陰口とかの絶えなかった自分の学年（どないやねん・・・いやぁ、仲はぶっちゃけめちゃ悪かったんです^^;）の中にあって、自分はついぞ、彼女が他人のことをそういう風に言ってるのを聞いたことがありません（他の人が彼女のことを悪く言ってるのもまた、聞いたことないです）。
そんな心穏やかなお母さんだけに、「育児ノイローゼ」も比較的少ないのではないかな？と推察されました。
でも、自分たちがいる間もずーっと赤ちゃんを抱っこしてるんです。
少しでも手放すと大騒動なのだそうで。
自分がその模様を眺めていたのは、わずか３時間くらいのことだけど、彼女にとっては、それが何ヶ月も続いてきて、これから先も続いていく話なんですよね。
なんでも最初のうちは、赤ちゃんのことが気になって自分自身はトイレにも行けず、食事もできなかったんだそうで。
それを聞いたら、やっぱり母ってめちゃくちゃ大変なんだなー、と思いました。
というわけで今年の「母の日」は、いつになくイイもんでもおもむろに自分の母親へ送りますかねぇ。
【ただ今のＢＧＭ】
プーランク：ピアノ協奏曲★★★★★
プレートル指揮パリ音楽院管弦楽団
タッキーノ（ピアノ）
※新着ＣＤについては★印５段階評価することにしました。
ここのオフライン（つまりは渋谷店）で購入。
昨日、新日本フィルで聴いたこの曲、ＣＤ持ってなかったんですよ。
自分は日頃から「フランス六人組が大好き」と公言しておきながらですね、六人組の中でも１・２を争うメジャー作曲家プーランクの代表曲とまでは行きませんが、主要曲の１つであるこのピアノ協奏曲を持ってなかったわけです。
これは、
「阪神ファンと言っておきながら、濱中の背番号わからない」
とまでは行かないまでも（ちなみに阪神ファンでこれ知らないのは、正真正銘モグリ認定です）、
「阪神ファンと言っておきながら、林の守備位置を知らない」
くらいの恥度ではあります。
ま、別にどーでもいいっちゃ、どーでもいいんですけどね(^^;)
（なら書くな）
で、ええとそうだ、このタッキーノの弾くピアノ協奏曲でした。
これすごくいいじゃないですかー。
思わず、いきなり５点満点。
通常、人々が「フランス六人組」「プーランク」「フランス近代」「エスプリ」といったキーワード群に期待する要素が、ほぼ過不足なく収められている印象です。
楽しいけど、その楽しさは単純なもんじゃなくて、相当に悪戯っぽかったりします。
脈絡なく急に激しくなったりします。
その激しさには、ソナタ形式の音楽のような必然を感じません。
でも、こっちを中心に聴くようになってしまうと、あっち（ソナタ形式的通常クラシック音楽）の方が、かなりヤボに聴こえてくるから不思議です。
投稿日：2006-03-18 Sat
ＷＢＣ、メキシコ勝っちゃいましたね〜。ほんと、「勝っちゃいました」って感じ。
バルセロナ五輪の男子マラソン、谷口浩美選手の「コケちゃいました」と同じくらいの（？）「あれれ」感。
しかしこれで「対韓国三連敗」なんてことになったら、二連敗の時のイチローの「人生最大の屈辱」でしたっけ？それどころじゃないですね。
これで準決勝はひょっとしたら、日本、初めて精神面で韓国と五分に渡り合えるかもしれません。
それならば、技術ではヒケを取らない日本ですから、今度こそ勝つ可能性は高いですね。
ところで先月、自分はついにメガネを購入して裸眼生活についにサヨナラしたのですが、いや〜、すごいものですね。
こんなにも世の中がよく見えるようになるとは。
人の顔がよく見えるようになりました。
あーこの人、こんな顔だったんだ！っていう発見を毎日しております。
同時に最近、人の毛穴とか顔のシミまで見えるようになってしまい（鏡で見た自分を含む）、こんなことなら、見えないものがあるのも、ある意味シアワセなのではないか？などと思ったりも。。。
人だけじゃないですね。
夜、外を歩いている時に見える星の数が格段に増えました。
自分、実は小学生時代、天文マニアでした。
「お星さま、だーいすき☆」なんていう可愛らしい子供では断じてなく、「天文マニアのクソガキ」でした（笑）
なにせ星座の名前は全て暗記してましたし、Ｍ７８星雲といった星雲（Ｍはメシエっていう人の名前なんですね）なんかについても、それらがどこの星座にあるどのような形状のものなのか、だいたい把握していました（ちょっとおかしな小学生？？）。
望遠鏡を買ってもらいまして（埃かぶってるけど、一応今でもあります）、同じく天文マニアだったクラスメートの友人のマンションの屋上に行き、２人で夜な夜な星を見てました。
（残念ながら？その友人というのは男でしたが・・・）
でも、今となっては、オリオン座だの「冬の大三角形」だのっていう、一般レベルしか覚えてないのが悲しい・・・。
オトナって偉そうにしてるけど、本当は子供よりバカじゃないのか？と思うことがあります。
それから、２日くらい前が、満月だったんですが、月のウサギが久々に見えるようになりました。
で、月を見ていてふと思ったんですけどね、最近、ＪＴＢがなんと「月旅行」のツアーを売り出したんですよ。こちらのリンク先にあります。
１２０億円もするらしい。
そこまでしてでも行きたいものなのか。
そりゃまあ小学生の頃、【将来の夢】とかで「宇宙旅行をする！」とか書いた人、いっぱいいるでしょうからね。
金さえあれば行き�